В этом уроке я покажу, как за несколько шагов создать потрясающую фристайл работу используя гранджевую текстуру и комбинации различных узоров в Photoshop. Это урок среднего уровня сложности и некоторые шаги могут вызывать у вас вполне резонные вопросы, но почему бы не попробовать?

В процессе изложения материала я представлю некоторые техники ретуширования, использования пользовательских кистей, создания абстрактных линий и фигур плюс несколько световых эффектов.

Вот как будет выглядеть ваш рисунок по окончании работы над уроком:

Подготовка

Для успешного прохождения урока вам понадобятся следующие файлы:

• Изображение модели,
• Грязевые кисти.

1 Шаг

Создайте новый документ размерами 880?1200px, оставив фон белого цвета. Создайте новый слой с названием “texture”, загрузите грязевую кисть в Photoshop и нарисуйте с ее помощью некую текстуру (Opacity кисти должен составлять порядка 40%).

Единственное, что вы должны иметь в виду во время создания своей текстуры это то, что кисти из вашего сета нужно поочередно сменять и комбинировать, а также экспериментировать с их размерами.

После того как вы закончите с рисованием, дублируйте этот слой и примените к дублю эффект перспективы при помощи Free Transform Tool, как показано ниже.

Сведите Opacity дубля в район 50%, и получите примерно следующее:

2 Шаг

Теперь загрузите в Photoshop фото модели, вырежьте девушку и перенесите ее на свой рабочий холст, назвав новый слой “Model”:

Добавьте следующие два корректирующих слоя (Adjustment Layer) к слою с моделью (не забудьте отметить пункт “Use previous layer as clipping mask” во время добавления):

Слой Levels:

Маска для этого корректирующего слоя:

Слой Curves:

Маска для этого корректирующего слоя:

Теперь добавим обтравочную маску (add clipping mask) к слою с моделью. Возьмите мягкую белую кисть и закрасьте области, показанные ниже:

Осталось сменить режим наложения (Blending mode) маски на “Soft Light” и вы получите следующий эффект:

Мне показалось, что волосы модели нужно немного высветлить, поэтому я создал очередную обтравочную маску для слоя с моделью и при помощи аккуратной кисти белого цвета с 60% — 70% Hardness нанес на волосы несколько белых линий.

Смените режим наложения маски на “Overlay” и понизьте Opacity этого слоя до 80%. В итоге получите примерно следующее:

Ну а вот, как будет выглядеть вся картинка целиком:

3 Шаг

Создайте новый слой с названием “Curvy Line” и при помощи Pen Tool нарисуйте кривую, как показано ниже.

Затем выберите кисть диаметром 13px и задайте ей 100% Hardness:

Выполните наводку пути кистью (пункт Stroke Path):

Не забудьте отметить пункт “Simulate Pressure”:

В итоге вы должны получить вот такую линию:

Продублируйте эту линию несколько раз, подкорректируйте размеры дублей, поиграйте с их Opacity и разместите так, как показано ниже.

4 Шаг

Теперь займемся цветными абстрактными полосками. В целях обучения я для них создал новый документ.

Создайте новый слой и при помощи Rectangular Marquee Tool создайте выделение, как показано ниже.

Залейте выделение любым цветом на свой выбор:

Нажмите Ctrl + T и кликните по прямоугольнику правой кнопкой мыши, выбрав из меню пункт “Distort”:

Затем, удерживая клавишу Alt потяните, в сторону правый нижний угол, как показано на рисунке:

После этого продублируйте этот слой несколько раз, изменяя угол его наклона и размеры, как показано ниже. Для варьирования цветовых оттенков используйте инструменты Color Balance и Hue Adjustment Tool.

Далее слейте продублированные слои вместе:

Нажмите Ctrl + T и кликните по каркасу узора правой кнопкой мыши, выбрав пункт “Warp”:

Искривите полоски, как показано ниже:

Вот и все, теперь вы можете переносить свои полоски в основной документ. Расцветку можно использовать любую, не обязательно следовать цветам, которые использовал в своем уроке я.

Использование множества подобных узоров в разных местах изображения придаст вашей композиции дополнительные яркость и глубину.

5 Шаг

Этот шаг является опциональным. Лично мне хотелось привнести в мою работу еще немного глубины и детализации, поместив куда-нибудь на холст маленькую копию силуэта девушки на отдельном слое.

Создайте новый слой под названием “Girl Shadow” прямо под слоем с моделью, затем загрузите выделение по слою с девушкой (ctrl + клик по слою в палитре Layers) и залейте выделение серым цветом:

Уменьшите этот слой до ощутимо малых размеров, отобразите по горизонтали и расположите, как показано ниже. Затрите верхнюю часть тени девушки справа, чтобы она плавно сливалась с фоном.

Я добавил новый слой с названием “shadow” с режимом наложения “Soft light” и при помощи мягкой черной кисти нанес прозрачные темные пятна в районе окончания ног модели.

Также по желанию: нанесите на холст больше абстрактных линий, используя Pen Tool с наведением контура кистью (Stroke Path) для того, чтобы сделать композицию еще красочнее.

Ну а теперь можно нанести на композицию немного теней и бликов, создав новый слой поверх остальных и нанося мягкой кистью темные и светлые пятна а, как показано ниже. Области выделены черным и белым цветами.

Вот что у вас должно получиться:

6 Шаг

Ну а сейчас пора перейти к завершающим штрихам. Сравняйте документ в один слой (предварительно сохранив резервную копию в слоях в отдельном файле) и дублируйте получившийся фоновый слой, применив к нему фильтр Smart Sharpen с настройками, приведенными ниже.

Также можно добавить аккуратный световой эффект, продублировав фоновый слой еще раз и применив к нему фильтр Angled Strokes с настройками, приведенными на рисунке:

Понизьте значение Opacity этого слоя примерно до 40%, и вы получите приятный световой эффект, как у меня на картинке:

Также я добавил дополнительный корректирующий слой Color Balance Adjustment Layer со следующими настройками:

И в результате мы получим следующую картину:

Что ж, на сегодня все! Надеюсь, вы нашли в этом уроке нечто новое для себя, либо вдохновились к дальнейшему творчеству. Буду рад ответить на появившиеся вопросы — пользуйтесь формой для отправки комментариев внизу статьи.

Удачи и успехов!